對我個人來說，《被偷走的那五年》是一部特別不簡單的電影。本片的劇情超乎我想像的飽滿，飽實的程度足以剪出一支吸引人的預告片後，讓觀眾進場又發現別有洞天，除卻預告片呈現出來的劇情之外，還能演得千迴百轉。
除此之外，原以為像這類型的狗血愛情劇，或許女生愛看，但無法引起太廣泛的迴響。想不到散場的時候，此起彼落的擤鼻涕聲就算了；兩個走過我身邊的“男生”還給予了這部電影如此的評價：「不是會吸引人想看的電影，但是看完會發現其實還不錯。」
如果真的要說《被偷走的那五年》好在哪裡？無非是它相當正統的完成了劇情片該著重的電影情節。本片沒有太多的前情提要，甜蜜之後立刻切入重要的轉折。從預告片就釋放出來的主軸，除了是電影的第一個爆點，更是整部片成功吸引人的地方。
“記憶”與“愛情”，是相當多電影熱愛融合使用的兩個元素，不過以《被偷走的那五年》宣傳文案就用來比較的《愛‧重來》跟《腦海中的橡皮擦》來說，玩的都是遺忘掉所愛之人的老梗；採用逆向操作方式描繪主線劇情的《被偷走的那五年》，反而成了同類型電影中的一大亮點。
更別說，本片的編劇黃真真（同時為導演）及侯穎衍，有著極為高超的說故事技巧，在已經相當催淚的預告片之外，竟還能完成一個如此扎實，堪稱爆點連連的劇本。觀賞的同時，彷彿是看著一座冰山慢慢的浮出海面，從我們原先理解的一角，慢慢看到冰山的全貌時，你絕對會驚訝《被偷走的那五年》竟是如此曲折。
要演得讓人動容，當然也要能強而有力的敲擊觀眾的心弦；在這一方面，本片有效的收斂角色比重是相當重要的成功要點。即便電影規劃了男女主角的職業、生活，甚至是有許多穿插之中的配角，但是在發揮這些角色該有的用處之餘，又不會讓他們太過搶戲，成功的拿捏出精準的主配角比重。如此的安排，可以讓觀眾輕易的投射自己到劇情當中（尤其主要觀眾又以情侶居多），去感受最直接的情緒跟感情。
只是真要將上述的情緒能量發揮到極點，演員的挑選無非是重點。
白百何是一個特別能詮釋出情感的演員，她可以輕易的進入每一種情緒當中，更能直接的帶動觀眾的情緒。在《被偷走的那五年》當中，她表現出介於《失戀33天》跟《分手合約》的表現；不會過於狂放，又不至於單純的林黛玉。
尤其電影本身賦予這個角色相當豐富的靈魂，何蔓這個女主角，可憐卻又讓人可憎，白百何演得過癮，觀眾更是看的過癮。
與之相對，張孝全飾演的謝宇，純粹的深情的讓人心疼。台灣的觀眾，看著他從一個演技生疏的偶像劇演員，慢慢的走到今日在《女朋友。男朋友》及《失魂》當中擔綱男主角的精湛演出。即便不滿十年，他磨出來的這一劍也已無比鋒利。
雖然比起何蔓，謝宇這個角色的呈現單純許多，但是如何從這個純然之中，表現出讓人心疼的能量，張孝全倒是詮釋的相當到位，也成功的演繹謝宇這個主要靈魂人物。
是的！對我來說，謝宇這個角色無非是整部片的靈魂。比起何蔓，他顯得被動，但是隨著劇情的推進，五年的時光慢慢的呈現在觀眾眼前之時，他如何的用情之深，絕對足以讓女性觀眾投以愛慕的眼神，讓螢光幕前的男性觀眾感受到威脅。
劇情的推進，也是相當令我激賞的部分。看似相當正統，順敘的同時穿插回憶的劇情手法，導演卻不忘在劇情轉折出現之前，悄悄的埋入一些看似無關緊要的伏筆。初一看，你不會發現有什麼特別之處，甚至會被台詞刻意的掩埋帶過，但是當劇情爆點出現之時，你才會驚訝的發現：原來鋪陳如此之深。
寫《被偷走的那五年》，我十分的糾結。因為這部電影完全容不下任何的劇透。我只能說：這是一部悲劇是無庸置疑（請備妥面紙），但是悲情究竟如何之深，是觀眾必須親自觀賞才有樂趣。
或許，對於不喜歡狗血情節的觀眾來說，《被偷走的那五年》就是一芭樂悲劇；但是何蔓跟謝宇的故事，絕對值得大家親自去體會。
就如同電影海報的文案所寫：「有些人，在心裡從來沒忘記。」一語貫穿電影起承轉合的靈魂；記與忘記，呼應的是他們兩人之間令人動容的愛。即便是曾經互相傷害，也是因為太過於愛著對方。
因愛而失去，又因失去而重新愛。這個失去，代表的是關係，也是記憶；但是這個愛，卻是最純然的愛。真要說《被偷走的那五年》的價值，就是它透過糾結的方式，還原了愛最原始的容貌。
By 許小嚕
