【士耕設計 林華章】回朔歷史體驗在地人文 感受苗栗瓦窯的熾熱情感

本文由宇辰撰文


苗栗在早期是瓦窯業相當發達的地方之一，不同於鶯歌的外銷發展，苗栗陶土製品大多是本土生活器具，像是客家人醃製酸菜的甕與酒廠的酒缸等等。士耕設計 專案主持人 林華章先生 與執行團隊 以歷史在地文化、生活遊創知識、振興產業發展為主題，為當地打造融合歷史人文的陶瓷博物館；滿足不同年齡層對知性體驗、感性創造及趣味遊憩的觀覽需求。

首先在入口簡報室，以大甕的意象構築出入口，將人包容其中，從內部感受陶器濃厚的歷史人文；並透由簡報內容開場，讓遊客快速地暸解當地陶瓷的起源及工法，娓娓道來苗栗在地的陶器故事；跟隨著影片的播放走過光陰歲月，回到百年以前，陶瓷師傅帶著徒弟辛勤燒窯製陶的時光中；沈浸於豐饒時期的美好，所有的故事都在甕中悄悄地發酵。




展館廊道中特別建構如火焰蒸騰般的色彩，將遊客變成了陶土人偶，彷彿進入窯燒製程；在高溫炙燒之下，經歷嚴峻的變化，形塑成堅固耐用的器皿；如同人也在成長過程中接受磨難，成就現在的自己。經歷一番熱氣洗禮後，進入工法技藝的展示區域，泥黃的牆面代表著未成形的陶土，同時也象徵接受雕琢上釉前的原色；從最初階段的泥土挑選，到拉坯製作等程序工法，都在此一一呈現。




隨著動線緩步前行，紫紅色的長廊映入眼簾，展示在前面的是苗栗在地的各式古窯模型——如登窯、四方窯、八卦窯、包仔窯、蛇窯等；從早期的舊窯至日治時期引進的新式窯無所不包。而士耕團隊也在廊道端景中，呈現陶製半成品入窯的過程；搭配紫紅牆色，彷彿能感受到來自窯中的高溫。在經過選土、拉制、上釉與進窯後，來到成品區域，苗栗客家古甕與陶制工藝精品在此匯集，牆上的黃與豐富的釉彩，象徵陶器散發出的美麗色彩，與區域相呼應，襯托出設計師的用心為之。




在空調出風口，設計師特別打造藝術造景，將花瓶打破，揀取碎片串連吊掛；在出風口下呈現優美的音調，如同風鈴一般響脆動聽；而純白的顏色就像苗栗客家的五月雪——油桐花瓣灑落，兼具視覺與聽覺的雙重享受。廊道的彼端，則從燒製陶器時，窯內裊裊升起的煙所發想，紅色裝置藝術在彎曲延伸間；從一樓升起蔓延，象徵來自百年前的煙柱，從過往延續到現代，串連起所有情感變化。

傳統產業逐漸沒落，但是歷史與人文情感卻薪火不斷；士耕設計 專案主持人 林華章先生 與執行團隊 用顏色象徵及裝置意象，打造出不同的參觀體驗。遊客隨著設計師的腳步，見證了陶器的製作過程及歷史演變，感受當時的人文風情；在行走之間化身成陶土，經由各個工法瑕燒打造，一步一腳印塑形成美麗的陶器釉瓷，身歷其境的體驗讓人不禁佩服團隊的設計巧思。

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