台灣設計展的原民力

《台灣設計展》開幕前夕，高雄發生氣爆慘案。為此，開幕儀式前先默哀一分鐘。而當晚在鹿野高台舉行的設計之夜，節目內容臨時修改，原本歡鬧的熱氣球化身為祈福天燈，與會人士手持白菊默哀祈禱，帶領人的禱詞中，不僅是對近日因空難與氣爆的亡者、傷者哀悼致意，對我而言，最關鍵的一句禱詞是祈求人能具有智慧，不再讓如此的悲劇發生。是的，智慧能去除貪婪，讓人懂得謙卑聆聽，智慧也能讓設計貼近人本觀念，所幸，本屆設計展中見到許多運用原住民智慧、向自然取材的作品。

【撰文、攝影／藍漢傑；設計／吳佩玲；圖片／台灣創意設計中心】

前身是「台灣設計博覽會」的《台灣設計展》，今年邁入第12屆，展出場地首次移師東海岸，於台東糖廠舉行，大量納入在地創意品牌與創意工作者之作品，其中原住民占有要角，而這一股現代的設計力則是源於感念先祖的謙沖，以及師法自然的智慧。

10個台東景「色」

本屆主題定為「設計開門」，主視覺由10種顏色光圈構成，這10種顏色分別代表了台東的10大景色：太麻里日出的太陽紅、池上稻浪的金黃、金針山花海橘、臺東釋迦綠、卑南石板屋的深灰、公東教堂白色、嘉明湖的靛色、三仙台的海青、蘭嶼珊瑚紫、鹿野高台遼闊的天空藍，並邀請10位來自各領域的創意人依此發想，進行概念性的裝置創作。

負責蘭嶼珊瑚紫的李明道，其作品〈太平洋的呼吸〉的主體為3個直立角錐型的魚筌，配以紫色而夢幻的數位燈光。魚筌由竹子編成，縫隙足以讓小魚溜走，該作品試圖傳達台東漁民捕魚的觀念，只要一家人當天夠吃就好，而且放生小魚，讓魚兒生生不息。

卑南的深灰石板屋由本屆策展人陳俊良親自操刀，他以一片片蒙上時光舊痕的鏽玻璃拼成彼此折射的牆面和一張長椅，猶如石板屋由石板一片片堆疊成家，而他在這個家的概念裡還加入了反省室，這個名為〈互攝互入〉的作品意圖傳達外在與自我之間的省思，以及國際與在地的對話。

時尚設計師竇騰璜則透過〈觀潮屋〉作品回應三仙台的海青，延伸服裝店試衣間的概念，明鏡前的海青色布簾如潮水隨風翻動，既意味海浪的潮來潮往，也意指當代的潮流，而無論潮流變化為何，尤其面對異質文化時，分享、聆聽進而共鳴是彼此得以交流的關鍵與價值。其他參與「理想家」的創意人還有陳禧冠、鄒駿昇、邱柏文、朱平、陳郁敏、汪麗琴、鄭志仁等。

大旅社與百貨行

建於1913年的台東糖廠，油綠的稻田在側，老車站馬蘭近在咫尺，綿延的山巒就在眼前，是一處視野開闊之地，且沿著綠蔭密集的鐵馬道騎單車到市中心不過15分鐘，但台東糖廠轉型的命運遠不如小他一歲的台北華山，一如資源分配總是到了這裡便有氣無力。

台東縣政府與高雄、台南競爭，積極向工業局爭取主辦《台灣設計展》，工業局組長林碧郁說明：「台東之所以勝出，從一開始的申請報告就非常完整，且盡可能提供資源。」

從台北到台東只需3個半小時車程的普悠瑪列車，於7月1日試營運，7月16日正式通車，一票難求，但縣政府已公布近期將每日再加開一班。台東需要發展，顯然地，發展策略是透過觀光。因此，策展人陳俊良將台東糖廠兩個相通的展館分別命名為「綠島大旅社」和「公東百貨行」，前者是呼應當地元素的主題館，後者為琳琅滿目的國際館。

「綠島大旅社」主題館又分為「理想家」、「觀大海」、「腳踏地」3區。而「公東百貨行」國際館則以地方工藝為要角，藉此凸顯設計需有工藝實力與文化內涵為後盾。國際館除了依參展國家日本、法國、菲律賓分區之外，尚有展出台東南島文化節參賽作品的「南島賽」區、8組設計團隊與台東在地工藝職人合作的「手信物」區等。

取採自然  順勢而為

與自然密切生活的台東原住民，其部分精神已由各領域創意人融入主題館的「理想家」一區中，而在「南島賽」與「手信物」這兩區，則是原住民展現實力的所在，為此，布展該區也選用在地材質，例如以檳榔鞘製作吊燈，以檳榔桿建構展台，陳俊良說：「檳榔鞘是很有趣的材質，泡水會非常的柔軟，容易塑型，一旦乾了之後，則又堅硬無比，不會變形。」檳榔鞘廣泛運用於原住民生活，多製作成器皿。而檳榔桿堅實，切面紋理獨特，可以蓋出會呼吸的房子，是綠建築的好材料。

「南島賽」一區中，來自排灣族三地門鄉的陶藝家拉夫拉斯．馬帝靈，結合舊木料、老窗框、水管與陶皿等媒材之作品〈清親為你舀一口水〉，藉此喚起大家回歸源頭思考，部落與家才是文化或祭儀開端，森林、河水、海洋是家的位置、思念的方向，是一切文化的本質。他說：「樹木曾是水的家，水更是樹木的靈魂。擺放許多的陶杯，只因為要好好接住時代的演變。」

擁有阿美族與噶瑪蘭族血統的杜瓦克‧都耀，以噶瑪蘭族漁具魚筌（Sanku）為藍本，運用海岸山脈耐風的刺竹與烏葉竹，藉由整枝竹子一體成型的製作概念與部落編織的工法，打造出這盞名為〈靈魂的居所─竹翅羽翼〉座燈，讓捕捉的漁具轉化為凝聚靈魂的光之容器，而原本無用的竹梢則化身靈魂的羽翼。

設計團隊與在地工藝家連袂出手的「手信物」一區，大量運用傳統技藝與元素，例如琉璃、木雕、編織、布繡、彩繪、陶燒、棉麻、月桃等。追尋這些材質與技藝的過程，若態度夠謙卑，並且聆聽、分享，其實也探究了原民傳統文化中的智慧。此外，就地取材的天然材質本身便具有異質文化的獨特性與identity，這一點是競爭國際市場時可抱有的自信，不需再添加標記性的圖騰，例如台東盛產月桃葉，以此編織而成的平板電腦護套，人們會看見那細膩的工法和天然材質之美，並對這材質的原生地充滿想像。

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