雕塑家謝棟樑葫蘆墩文化中心大展  展出50年來百餘件經典之作

 

【記者葉志雲/台中報導】從事雕塑創作達半個世紀的雕塑藝術大師謝棟樑，12月11日起應邀在台中市豐原區葫蘆墩文化中心舉行個展，大展分成「回顧展」和「功夫系列新作展」兩個展覽館，其中回顧展計有16個系列ܙ功夫系列新作展有6個單元，展品多達百餘件經典之作，堪稱集一代宗師50年來雕塑創作之大成，內容豐富且精釆，是最能完整呈現大師創作歷程及風貌的重要展覽，展期至2021年1月10日。

在葫蘆墩文化中心登場的ART．豐原2020藝術家邀請展 「諸形無常—謝棟樑雕塑演繹展」，開幕式為12月13日上午9點30分，10點30分並有蕭瓊瑞教授的專題演講。

1949年出生的謝棟樑，為台灣第一位榮獲全省美展永久免審查資格的雕塑家，創作之餘亦致力於材料之創新，雕塑界大量使用的玻璃纖維材料，便是謝棟樑最早使用。謝棟樑是國內各大美展的評審，台藝大60 週年校慶表揚的傑出校友楷模，經常受邀於國內外知名美術館展出，且獲好評，如 2012上海美術館個展、上海國際城市雕塑邀請展、 2013國美館主辦「台灣美術家刺客列傳三年級生 1941-1950」展，是20 位參展藝術家中唯一的雕塑家，也是唯一台中市籍的藝術家。

謝棟樑創作理念在於肯定人性的尊嚴和價值，強調人與人之間的關係和互動，作品形式縱有不同，精神始終如一;其創作系列並不斷演繹，目前已有18 個創作系列，共有12 件大作獲得台灣三大美術館典藏。

謝棟樑精研太極拳，是台灣陳氏太極拳發展協會的創會會長，致力在各地推展太極拳運動，這幾年更進一步將太極之道融入雕塑創作，演繹的功夫系列，廣受好評，曾接受北京央視《奮鬥》節目專訪「雕塑與太極完美融合」分上下兩集播出。謝棟樑最近重新教春秋大刀和陳氏太極槍，益發覺得自己還很年輕，渾身充滿生命力，他說:「練武是為了延長生命的時間，創作是為了增加時間的生命。」這次展出的功夫系列新作，不少創作源頭便是來自平日演練精到的春秋大刀和太極槍，屬於長兵器和武聖系列。

謝棟樑數十年來，培育諸多的太極英才，當今活躍於藝壇的雕塑家，不少都是他的高徒，依入門順序，計有余燈銓、呂東興、邱泰洋、張育瑋、李真、王忠龍、史嘉祥、王慶民、陳振豐、邱藏億、童建銘、廖述乾、吳志能、 蔡尉成、彭光武、張哲文等人。

回顧展部分，展出的「寫實系列」係從1969年藝專時期一直延續到1981年，這個時期謝棟樑擅用西洋人體雕塑技法，精準拿捏人體比例，對於骨骸肌肉的刻劃﹑肢體表情的描繪尤其細膩生動。此一階段晚期，在寫實人體雕塑的技法運用，已臻爐火純青地步，1979 年作品 「夜行」榮獲第34屆全省美展教育廳獎，1980 年作品「古道上」進一步得到第35屆全省美展省政府獎，1981年作品「與我同行」再獲第36屆全省美展教育廳獎，而榮膺全省美展永久免審殊榮。

這三件作品可說是謝棟樑「寫實系列」的代表作，其塑造的人物不但酷似逼真，妙肖生動，而且碩大壯美、雄渾剛健;這三件作品主題且都與力行實踐有關，作品意涵其實就是作者的心境，由此可見謝棟樑對於創作所抱持奮發進取的態度與積健為雄的壯志。

謝棟樑寫實人體雕塑注重客觀人物的寫真，因此，主觀的藝術表現也就相對的減弱，但對雕塑家而言，人物寫真訓練是不可忽略的基本功夫。謝棟樑長時間苦修勤練的寫實功力，為後來發展出來的各系列作品奠立良好的基礎。

回顧展變形系列，是謝棟樑在經歷長達12年的寫實階段之後，放下了趨於完美的技巧和細膩表現，轉而嘗試以跨張、變形的手法，表達內心精神層面的意念，讓作品在簡約的線條中增加趣味性和現代感。人物體形的拉長、壓平，和肢體的誇張、扭轉，是謝棟樑在當時台灣社會經濟躍升的進程中，體認人們在忙碌和都市裡感受到的壓力和 孤獨，有感而發創作出變形系列作品。此時期的人物表情充滿對未知的茫然若失， 淡淡的愁緒、細長的頸椎支撐著巨大的壓抑。1985 年謝棟樑受邀至北美館、高雄市中正文化中心、台中市和宜蘭縣文化中心等地舉行個展，並出版第一本雕塑集。

回顧展虛形系列，是延續變形系列的感受，只是作品更扁平、單薄，所以常以群像方式組合，題材更豐富﹑造型更活潑及趣味性，以增加作品的空間感和變化，代表作有「邂逅」、「陽光」、「望女成鳳」等。

回顧展方形系列，從扁平的虛形之後，謝棟樑轉而追求形體的厚重感，以方塊表現作品的量體，方型系列於焉產生。此時期作品的趣味在於增加了空間感的表現，並傳承了中國商周以繼的雕刻觀念，在作品中飾以浮雕來達到平面和立體的融合。在幾何的實體之中，藉浮雕線條傳遞出人際間的情感為訴求，讓作品中不同面向的人物產生對話、衝突，虛實之中一如太極的陰陽，變化豐富而意念無窮。

回顧展圓形系列，與方形系列同時發展卻又大異其趣的圓形系列，跳脫出無奈的情懷，藉圓滿的形體表現明亮喜氣的和諧感。作品旨在藉童年回憶的愉悅或家庭的慈愛，在煩憂的社會氛圍中喚起人們會心一笑。

回顧展抽象人物系列，簡潔、暢快、律動，是這段時期作品予人最強烈的感受。作品但見扭轉產生的美和動感，抽象而流動的線條，讓整體更顯得平衡圓融，歌頌人體的優美;材質運用則增加鐵絲、不鏽鋼等變化，從具象的方圓系列走出截然不同的韻律動感。